Содержание:
Лучшие русские комедии
Как быстро поднять настроение? Конечно же, при помощи веселых фильмов. Легкая работа настраивает на позитив и делает жизнь современного человека намного проще. В небольшом обзоре мы расскажем, какие русские комедии 2019—2019 входят в список лучших.
Настроение человека настолько переменчиво, что достаточно одной мелочи, чтобы изменилось расположение духа. Но отечественный кинематограф постарался и представил в 2019 и 2019 годах список лучших русских комедий.
Итак, фильм с интригующим названием «30 свиданий» — это легкая романтическая картина, которая не оставит равнодушными как красавиц, так и их кавалеров.
Предсказуемый сюжет настолько удивительно закручен, что зрители остаются у экранов до последнего кадра. Плюс шикарная игра актеров, которые изобразили современных Пигмалиона и Галатею. Шедевр не зря открывает список русских новых комедий сезона 2019—2019.
«Срочно выйду замуж» — это легкая картина для поднятия настроения и достойный ответ зарубежным аналогам. Оригинальное содержание и профессиональная игра актеров не даст заскучать, а отечественный юмор без пошлости и кривляния позволит отдохнуть душой. Российские легкие комедии 2019-2019 вышли на высокий уровень качества, поэтому не зря попадают в список лучших фильмов.
Любимцы отечественного зрителя актеры Боярская и Козловский снялись в доброй романтичной работе «Статус: Свободен».
Русская новая комедия вышла на экраны в 2019 году и в течение первых недель проката попала в список лучших. Шикарная игра актеров с бурлящими эмоциями не даст заскучать в течение всего фильма, а хорошее настроение будет вам обеспечено.
Новогодняя история «SOS, Дед Мороз или Все сбудется!» понравится всей семье. Русские легкие комедии 2019—2019 отличаются позитивным настроением и не зря попадают в список лучших. Сюжет настолько необычен, что даже самые отъявленные скептики досматривают до конца.
Давно знакомый сюжет американской картины неплохо переигран отечественными сценаристами. Новые русские комедии 2019 удивили ироничным подходом к проблеме в фильме «Призрак», который не зря попал в список лучших. Работа поднимет настроение как подросткам, так и их родителям.
В списке лучших русских семейных комедий 2019—2019 годов занимает картина «Подарок с характером».
Сценаристы адаптировали сюжет давно известной французской «Игрушки» под отечественные реалии и представили неплохой вариант развития истории. Работа понравится детворе и их родителям.
Русские новые комедии 2019—2019 по-своему оригинальны и увлекательны, поэтому список лучших дополняет картина «Парень с нашего кладбища». Несмотря на мрачное название, фильм состоит из тонкой иронии и искрометного юмора.
Именно такой работы не хватало отечественному зрителю со времен классики советского кино. Отличная история, которая заставит смотреть на привычные вещи иными глазами.
Российские комедии 2019—2019 отлично улучшают душевное состояние и настраивают на позитив, поэтому не зря попадают в список лучших фильмов. Фильм «Пятница» — это хорошее кино для отдыха, которое понравится современному жителю мегаполиса. Эмоциональный накал и оригинальный сюжет заставит досмотреть работу до конца.
Очень сложно современному человеку поднять настроение в постоянной беготне и хлопотах. Русские добрые комедии 2019—2019, которые попали в список лучших, станут прекрасным орудием для избавления от стресса. Хорошие, позитивные работы отечественных мастеров легкого жанра заставят улыбнуться и посмотреть на сложности с другого ракурса.
В начале прошлого века большинство режиссеров предпочитали Ялту. Сочи в качестве съемочной площадки в кинематографической среде был не слишком известен. Один из первых режиссеров, открывших миру Сочи, — мастер немого кино Евгений Бауэр. По иронии судьбы здесь начали снимать кино в одно время с Голливудом.
Сейчас такая аналогия кажется немного наивной, но сто лет назад все было иначе. В Сочи снимали мелодрамы, трагедии и комедии на зависть голливудским режиссерам. Киношники облюбовали огромный гостиничный комплекс «Кавказская Ривьера». Великолепные пейзажи, все условия, включая свою электростанцию.
В Сочи снимали лучшие режиссеры своего времени, сюда приглашали звезд первой величины.
Две легендарные Веры — Карали и Холодная — живые легенды и лица эпохи. Красавица Карали была не только звездой кино, но и балериной Большого театра, танцевала в «Русском балете» Сергея Дягилева. Веру Карали и Сочи столетней давности можно увидеть в фильме «Умирающий лебедь».
Вера Холодная в представлении не нуждается, ее считают первой российской кинозвездой. В Сочи снималась в фильме «Разорванные цепи» по роману Вернера. При проявлении пленки оказались бракованными, а фильм считается неоконченным. Холодная прилетала в Сочи и на съемки комедии «Наказанный Антоша». Фильм вышел на экран в 1915 году, имел успех, но сегодня считается утраченным.
Хотя, возможно, этот раритет еще всплывет, став сенсацией и самым дорогим подарком для всех ценителей немого кино. Ценность в том, что там запечатлена не только Вера Холодная. На пленке — Сочи, каким он был ровно век назад.
Всемирную славу городу принесли фильмы советской эпохи. Любимый фильм детства миллионов советских детей — сказка «Старик Хоттабыч», снятая в 1956 году режиссером Геннадием Казанским.
По сценарию часть приключений пионера Женьки (Гена Худяков) происходит в Индии и в Москве. Интересно, что не только индийские похождения, но и «московские дворы» снимали в Сочи. На роль индийских детей пригласили смуглую детвору местной армянской диаспоры. Верблюдов и слонов предоставил сочинский цирк.
Ну, а санаторий им. Орджоникидзе не нужно было и декорировать — он был в в сюжете сказки. Пришлось лишь отремонтировать фонтан, куда падал ковер-самолет: к моменту съемок он не работал.
Затем были «Человек-амфибия», «Дикая собака Динго». В аэропорту Адлера снимали знаменитый фильм «Иду на грозу».
Особняком стоит «Бриллиантовая рука». Эту комедию Леонида Гайдая снимали в основном в Сочи, а ряд колоритных эпизодов — в Адлере, на шоссе в Красную Поляну и у скалы Киселева под Туапсе. «Заграничные» сцены снимали в Баку.
Ради фильма переименовали даже теплоход. Никакого «Михаила Светлова» в Черноморском пароходстве тогда не было. По просьбе Гайдая в «Светлова» на один съемочный день переименовали трофейный лайнер «Победа».
Почему «Победа» стала «Михаилом Светловым»? Каприз гения. Светлов — любимый поэт Леонида Гайдая. Сцены поездки на дачу в Дубровку происходила на Краснополянском шоссе. Рыбалку снимали на реке Мзымта. Здесь же Гайдай снимал «Кавказскую пленницу», места оценил и запомнил.
Киноманы помнят, что на такси Лелика стояли странные номера -28-70 ОГО. В Сочи таких не было. Оказалось, что Гайдай так иронизировал над ценой водки.
Гуляя сегодня в районе сочинского Морвокзала, можете почувствовать себя героем фильма «Бриллиантовая рука». Сцена прощания Семена Горбункова запечатлена в бронзе сочинскими скульпторами.
Шесть бронзовых скульптур героев Юрия Никулина, Нины Гребешковой, Андрея Миронова, Анатолия Папанова и двух детей выполнены в полный рост. Местные, правда, любят поворчать: экскурсоводы лукавят, утверждая, что скульптура установлена на том самом месте, где снималось кино. На самом деле — с противоположной стороны Морвокзала.
А вот отель «Атлантик», в номерах которого герой Юрия Никулина пытался купить халат с перламутровыми пуговицами, не сохранился. Гостиница на самом деле называлась «Горизонт» и находилась рядом с морским причалом Адлера. Через дорогу от нее, на набережной, снимали сцену с продажей лотерейных билетов.
С «Атлантик-Горизонтом» связана трагикомичная история. Вся киногруппа здесь и жила, обустроив в подвале отеля склад реквизита. Любопытная уборщица обратила внимание на нечто, напоминающее тело человека под белой простыней. Заглянула и. Перед ней лежал труп Никулина (на самом деле — манекен из папье-маше, который приготовили для сцены, когда герой Никулина вываливается из машины). Уже через час по городу поползли слухи, что Никулин умер, но власти это от народа скрывают.
Во время съемок сцены на «необитаемом острове» Андрей Миронов настолько убедительно орал «Спасите! Помогите! Мамочка родная! SOS!», что от ближайшего пляжа прилетел катер со спасателями.
Светлана Светличная рассказывает, что окончание съемки отмечали шампанским. Вина было много. Потом пошли купаться, и она заплыла очень далеко: «Стала тонуть по-настоящему, до сих пор страшно. И Андрюша Миронов меня спас, я ему жизнью обязана!»
Сегодня многие киноактеры и сами бы с трудом узнали места, которые знакомы и любимы зрителями. Все меняется: выросли новые гостиницы, в морском порту стоят совсем другие суда, изменились дороги и пляжи. Но неизменным остается одно — сочинская аура.
Самые известные фильмы, снятые в Сочи:
«Старик Хоттабыч» (1956), «Матрос с «Кометы» (1958), «Дикая собака Динго» (1962), «Иду на грозу» (1965), «Бриллиантовая рука» (1968), «Внимание, черепаха!» (1969), «Женщина, которая поет» (1978), «С любимыми не расставайтесь» (1979), «Дамы приглашают кавалеров» (1980), «Будьте моим мужем» (1981), «Досье человека в «Мерседесе» (1985), «В городе Сочи темные ночи» (1989), «Волкодав» (1991), «Отель «Эдем» (1991), «Орел и решка» (1995), «Парк советского периода» (2006), «Две сестры-2» (2009), «Адлер — Сочи 2009» (2009), «Бриллиантовая рука 2» (2010), «Море. Горы. Керамзит» (2019), «Подарок с характером» (2019).
«Любовь и голуби» (сцены в санатории), «Кавказская пленница» (эпизод на дороге в Красную Поляну), «Гостья из будущего» (урок физкультуры на сочинском стадионе «Труд»), сериал «Опера. Хроники убойного отдела» (серия «Это шоу-бизнес»), «Будьте моим мужем» (все пляжные сцены снимали в Сочи и в Лоо).
Михаил Галустян: «Хочу развивать семейные ценности!»
На наши экраны выходит семейная комедия «Подарок с характером» с Михаилом Галустяном в главной роли. Мы допытались у актера, почему он сделал это кино и чем его пленили панды и дельфины.
Галустян играет аниматора Михаила Орешкина: ему 30 лет, он живет в «однушке» на окраине Москвы и работает в костюме панды на детских праздниках. Однажды Миша попадает на день рождения избалованного сынка олигарха. Артему всего 9 лет, но он уже привык командовать армией прислуги — хотя на самом деле ему хочется, чтобы папа проводил с ним времени побольше, и они вместе съездил бы на рыбалку. Еще Артему нужно срочно и тайно попасть в Сочи, и помочь ему может только Миша. Мальчик и «медведь» отправляются в путешествие по всей стране и добираются до Сочи самолетом, поездом, машиной и даже яхтой, по пути попадая в невероятные ситуации.
Для Михаила Галустяна «Подарок с характером» — первый самостоятельный кинопроект. Ради него он с партнером Арменом Ананикяном организовал компанию Fresh Film — потому, что пришла идея своими силами снять вот такой семейный фильм о мальчике без детства и взрослом ребенке. Галустян как актер и продюсер картины активно проехал по стране и показал «Подарок с характером» зрителям. Представал перед публикой в своей неизменной золотой бабочке, сиял, всех любил, раздавал автографы и призывал смотреть кино — обязательно всей семьей.
Михаил на премьере в петербургском кинотеатре «Формула Кино Питерлэнд»
Мы перехватили товарища артиста в Петербурге и расспросили о съемках и планах. Ну, и про панду, конечно: сам ли придумал сделать такой мостик от мультика «Кунг фу панда», или кто-то настоял и убедил?
Изначально в сценарии у героя был костюм белого медведя. Но мы подумали, что ему по образу он не подходит. Михаил Орешкин такой ленивый, нерасторопный, милый — ему больше подходит быть пандой. Ну, и, конечно, нельзя избавиться от этого приятного шлейфа — то, что я озвучил две части мультфильма «Кунг-фу панда». Говорят, что в каждой панде живет маленький Галустян — вот я и решил напрямую реализовать эту шутку. Раз уж людям понравилось — почему нет.
О том, как сниматься в костюме панды
Я в этом костюме все время ходил на площадке, и это очень смешно выглядело — я ведь еще и продюсер фильма, и вне кадра ходил с телефоном, злобно выражал свои эмоции, кричал: «Где камера? Когда этот дождь закончится?», решал административные вопросы. И тут ко мне подходили, просили в кадр, и я сразу такой милый становился! Тяжело, конечно, было в этом костюме: он порядка 7 килограммов весит, а тут лето, жара. Я еще и горел в нем — вообще все трюки в фильме делал сам, так как видно, когда что-то делает каскадер, а когда — ты сам.
О том, каково это — работать с дельфинами самостоятельно
Там никакой компьютерной графики нет — я все сам делал, прыгал с них и управлял ими. Представляете, я катался на спине дельфина, как на доске для серфинга! Кому скажешь — не поверят! За четыре дня всему этому научился. Поначалу было страшно, а потоооом! Я сам к ним просился! От дельфинов идет сумасшедшая энергетика. Я с ними очень подружился, они такие веселые, озорные, хулиганистые. С ними ужасно интересно! Они же еще все время разговаривают: мы над водой этого не слышим, а погружаешься — там сплошная болтовня происходит. Все время разговаривают о чем-то — меня, наверняка, тоже обсуждали. Я огромное удовольствие получил от работы с ними. С дельфинами работаешь только с уважением и любовью. Они не твои подопечные, ты ими не командуешь — вы в одной связке. Я бы еще с ними где-нибудь снялся!
О том, как мальчик Артем нашелся на главную роль
Был очень большой кастинг, мы посмотрели почти тысячу детей — но Артем сразу завоевал наше доверие. Он, действительно, позиционирует себя как взрослый человек, а нам и нужен был такой мальчик. Мы ставили ему четкую актерскую задачу, и он ее очень хорошо выполнял. Со всем справился. У него, на мой взгляд, очень большой актерский потенциал. Он снялся уже в 30 картинах, но это его первая большая, осознанная главная роль с большим количеством текста и переживаний героя, который меняется в течение всего фильма. Актерская линия начинается с того, что он — весь такой капризный сынок олигарха, а в итоге оказывается хорошим мальчиком и приобретает детство.
О том, кто кого воспитывает в фильме
У нас там симбиоз получается, мы друг от друга многое берем. Мой герой понимает, что нужно принимать взрослые осознанные решения, совершать взвешенные поступки. Артем от моего героя берет то, что есть такое понятие, как детство. Я для него являюсь проводником в реальный мир. А он мне дает понять, что в моем возрасте уже пора бы широкими шагами идти в серьезные дела.
О том, похож ли «Подарок с характером» на французскую «Игрушку»
Для меня такие сравнения носят комплиментарный характер. Но ведь это общая идея — дуэт мальчика и взрослого. Уже все фильмы сняты, нот всего семь, а музыка каждый раз получается новая. Все зависит от интерпретации. Конечно, люди проводят общую параллель с тем, что в «Игрушке» тоже был избалованный сын богатого человека, и ему подарили человека как игрушку. Но в нашей картине абсолютно другой мотив, у нас полностью оригинальный сценарий. Это далеко не ремейк «Игрушки».
О том, что будет дальше
Вторую часть «Подарка с характером» уже пишут. Действие, возможно, будет происходить в Китае — у нас по сюжету мальчик в будущем должен поехать в Китай. Мне кажется, сейчас надо поворачиваться в сторону Востока, раз уж Европа в свете последних событий нас не любит. Я понимаю, Петр Первый прорубил окно в Европу — но теперь давайте приоткроем дверь на Восток.
О том, почему вообще захотелось рассказать эту историю
У меня подрастают дети, и я хочу уже закладывать фундамент на будущее и создавать картины, которые несут мораль, развивают детей как личностей, дают возможность задуматься родителям о воспитании своих детей и о себе, об отношениях поколений отцов и детей. Хочу развивать такие понятия, как любовь, дружба, семейные ценности. Был у меня период, когда я был КВН-щиком и думал немножечко о другом. Сейчас повзрослел, мне уже 35 лет, моя целевая аудитория тоже подросла, у всех дети появляются. Нужно создавать наших российских героев, возрождать жанр семейного кино, семейных комедий. За последнее время «Подарок с характером» — первая российская семейная комедия, и я очень хочу развивать этот жанр. Я хочу заниматься детским и семейным кино — считаю, у меня может получиться.
О своих любимых фильмах с детьми
Мне с детства нравится «Один дома» — все части, большое удовольствие получал от просмотра. Еще — «Гостья из будущего», «Приключения Электроника». Вообще всегда приятно смотреть, как в кадре взаимодействуют взрослые с детьми, особенно когда ты на стороне ребенка. Когда ребенок, такое маленькое хрупкое создание, сталкивается с проблемами и с успехом их решает. Вот такие мне фильмы нравятся.
О том, почему Fresh Film, и о планах на будущее
Для меня в этом названии есть, конечно, что-то свежее — это из очевидного. Fresh film — это какой-то новый взгляд на общепризнанные темы, их новое понимание. Хватит уже педалировать тему советских фильмов, надо делать новые и разговаривать с аудиторией на современном языке. Мы до конца 2019 года планируем сделать около 5-ти проектов, в двух из них я буду участвовать как актер и продюсер, в трех — как продюсер. Еще есть социальный проект и сериал. Не могу пока подробнее рассказать. Но это будут романтические комедии, комедийный боевик — разное семейное кино. Вообще я считаю, что надо работать в универсальном ключе — «Подарок с характером» именно такой. В нашей картине и смешно, и всплакнуть можно, и задуматься.
О том, быть ли режиссером или не быть
Я думал насчет этого, конечно, но этой профессии надо учиться. Вот был бы у меня такой партнер, как у авторов бывает — он говорит, а за ним записывают, а у меня чтобы — я говорю, а он снимает. Поэтому пока я продюсер, который говорит, что снимать. Самому режиссировать — это очень сложно. Мало того, что нужно рассказать историю со своим видением, это еще и работа со съемочной группой. Нужен какой-то авторитет в этом смысле, нужно правильно коммуницировать с оператором, со всеми департаментами. Хотя режиссер, конечно, профессия поблагодарнее, чем продюсер. Продюсер — самая неблагодарная профессия в кинопроизводстве. Он постоянно находится между молотом и наковальней, вынужден со всеми договариваться. Венец всего — это актер: с него сдувают пылинки, подстраиваются под него все время, идут у него на поводу. Он ведь инструмент, а любой уважающий себя режиссер к своим инструментам относится бережно. Продюсер же всегда остается в тени — и, поверьте, даже заработок у него не такой большой получается. Продюсирование в моем случае больше направлено на созидание. Я пытаюсь созидать, нежели преследую какую-то коммерческую цель.